Вольная аналогия (конечно, я лопух)
(понятно, что сравнивать Россию и Европу можно с натяжками и оговорками...)
*
Пушкин, как ни крути, при дворе бывал; известен в своё время был...(ну да, вольнодумец...)
Однако в "Идиоте" Лизавета Прокофьевна говорит: "Сейчас, как придем, подайте мне эти стихи - Да у нас, кажется, совсем нет Пушкина. - С незапамятных времен, - прибавила Александра, - два какие-т о - Тотчас же послать купить в город,"..
(-преувеличивал ли Достоевский?)
Да и о самом Достоевском, если верить Синайскому, великие князья спросили восхищавшегося Малера: "Кто это?"
*
ну это к слову...
*
всех ли, кого принимают Путин и Медведев, будут помнить потом веками и все ли они на слуху сейчас?
*
извините, что лезу в умный разговор...
Что сердце - летящая птица...
Что в сердце - щемящая лень...
……………………………………………………….
СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ РАХМАНИНОВ
«Эпитет "Рахман" позднее стал одним из девяносто девяти имен Аллаха»
«Рахман из арабского rahman - 'милосердный'»
.
А родился, как и Гоголь, 1 апреля – ! -самый разгар весны
в усадьбе Семеново Старорусского уезда Новгородской губернии
(забавно: старо-русский и нов-городский...Семён - Симеон - "услышанный Богом в молитве")
…………………………………………………………..
Ах, а я -всего лишь послушатель музыки Рахманинова, так что беспокоюсь, что мои комментарии вызовут негодование почитателей, но «охота пуще неволи…»
Конечно, всем всё известно лучше меня, но на всякий случай присвистну и я – соловьём-разбойником… хотя много замечательных и душевных слов уже сказано!
Простите, если что.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------
.
Когда-то был уже разговор о признании Рахманинова воплощением русской души и русской музыки…
Ну, моё сердце «пронзено навеки» Мусоргским, поэтому могу лишь постараться внять окружающим и вновь чутко окунуться в рахманиновскую стихию…
Пожалуй, истинно русским для меня в Рахманинове становится его безгранично вольная -подобная ветру -природа… и универсальность- всемирность какая-то.
И удивительно разнообразно-щедрая ликующая цельность таланта и души…!
И..."грусть-тоска...", перекати-поле...
("Здесь хорошо" и "Проходит всё"; "Христос Воскрес!" и "Отрывок из Мюссе"; "Перед иконой" и "Всенощная"; "Увял цветок" и "Дитя, как цветок ты прекрасна"; "Апрель! Вешний праздничный день" и "Пощады я молю! Не мучь меня, Весна...")
.
http://www.youtube.com/watch?v=C9xY03DXehs Не раз упоминала слова Вяч. Иванова, что Пушкинские «Цыгане» пронизаны и вдохновлены звуком веющего по бескрайним степям ветра – и это УУУУУУ наполняет собой--поётся и в имени Мариууууула, и во всём творении.
И если вспомнить слова Достоевского в его Пушкинской речи о коренном свойстве русской души – ее отзывчивости и восприимчивости к любой культуре, любому веянию, ее всемирности, то именно к таким душам почему-то хочется отнести и Рахманинова…
Одним из первых его творений волею случая становится именно Алеко, который написан им удивительно быстро – за 17дней – и в 19лет…
И эта свободная вездесущность ветра, которому привольно гуляется и в подлунных степях, и в замках Италии, увешанных гобеленами; который доносит нам и стенания дантовского ада(!), и затхлые сквозняки погребов Скупого рыцаря; который колоколами новгородского собора легко или тяжко-гулко позванивает; который приносит нам отзвуки старинного романса и шорох листвы из сумрачных аллей дворянской усадьбы; чудится мне в Рахманинове…
И мы верим этой эоловой песне, потому что он и впрямь везде был («всюду веешь на просторе…») и видел и изящную целомудренную Франческу, похожую на «Венеру» или «Весну» Ботичелли; и дикую, и нежную Земфиру, в глазах которой своевольно полыхает степной подлунный полынный костёр…искры его он и разносит по земле…
.
Таким всеохватным был и Врубель, у которого Пан затерялся незабудковыми глазами в русских берёзках и ночном ручейке; у которого томился в кабинете среди фолиантов истощённый премудростью Фауст и вырастал как из-под земли тяжеловесный Богатырь на здоровенном битюге; пахал могутный Микула Селянинович и ланью танцевала Тамара; корчился на дне ущелья Демон и воскресал в сиянии и славе Христос; являлся Пророку обжигающий Серафим и Гадалка соперничала с цирковой наездницей и Пречистой Девой…рефлексирующий Гамлет уживался с удалым Садко…
И обоих роднит, как мне кажется, романтическая мужественная стать, которая, если и охвачена оргийным началом (как «Бертран и монахини» Врубеля), дивит восточной пряностью ("Восточная сказка"), то всё же уживается с культом Прекрасной Дамы и грациозным лиризмом многовековой утончённой европейской культуры…её рефлексией и трагедией…
Отсюда и любовь Рахманинова к Прусту – хрупкому цветку боярышника на осеннем древе европейской цивилизации…
..........................................................................................................
.
а сколько скитаний было у Рахманинова на жизненном пути!
-происхождение из старинного молдавского господарского рода; детство, проведённое среди скудной новгородской природы ("дрожащие огни печальных деревень"); первое вдохновение благодатной крымской землёй; степная Ивановка и швейцарский Сенар и упокоение на русском кладбище в Кенсико...
И как чудно кружение:
африканец Пушкин побывал в Бессарабии (Молдавии) и написал "Цыган", которые вдохновили Рахманинова, происходящего из рода основателей Молдавского государства Драгошей!
(ну и вдохновлённый "Цыганами" Мериме, сотворивший "Кармен", а "Кармен" Бизе так любил обожаемый Рахманиновым Пётр Ильич... и так далее...)
"И всюду страсти роковые, И от судеб защиты нет..."
И вот какая противоречивость:
Буквально боготворил Чайковского и искренне любил Вагнера ( к которому Чайковский едва ли испытывал подобную рахманиновской симпатию)
(пожалуй, сильна в обоих композиторах европейская романтическая составляющая? )
И Чайковского в его хрупкой женственной мягкости и (ой, простите) истеричности –взвинченности
он любит-чтит будто какой-то своей возвышенной рыцарской любовью.
Любил он и М.Пруста (воплотившего собой позднее томительное осеннее цветение Франции),
которому принадлежат слова: «Из бездны какого страдания черпает он эту безграничную способность творить?»
-есть эта «бездна страдания» и у Чайковского.
.
Но при этом он увлекался и Вагнером - Вагнером, с его титаническими свершениями, с его грандиозными замками «во сне и наяву» (всё-таки Чайковский весьма сдержанно относился к Вагнеру?), каким-то богоборством – по уровню и упорству творческого замаха!
Во время медового месяца особым событием для Рахманинова стало посещение Байрейтского фестиваля. Оперы Р.Вагнера Рахманинов прекрасно знал и прежде, часто играл их целиком -по клавиру; а после Байрейта его восторг ещё возрос. Считал «Нюрнбергских майстерзингеров» одной из лучших опер и долгое время везде возил с собой её карманную партитуру.
…………………………………………….
И если Чайковский – как мне кажется – хрупкий и кроткий, напуганный и страшно раздражительный, впечатлительный, плакавший над цветущим ландышем; весь как подснежник;
Рахманинов – скорее напоён ароматом пробудившейся сирени-черёмухи, этими пенными пышными сладкими-терпкими кистями, раскидистыми и обильными…
едва пробудившейся, а потом всё полонящей своими гроздями-всполохами…полноводье-половодье-раздолье… смелые заливистые трели соловьёв…
Но и его могут пугать весенние буйство и угарный напор («пощады я молю, не мучь меня, весна…») -- тут сказывается и любовь к Прусту, который скорее «симулировал здоровье», лишь тянулся к окружавшим его беспечным полнокровным и сильным людям, а сам был болезнен, надрывен...
(а у Пруста – очарованность цветами боярышника)
http://www.youtube.com/watch?v=NY1o4mOQ2Ic (- бетховенские удары судьбы)
А к Вагнеру тяготеет его мужественная статность, ощутимый внутренний ствол-стержень…
(хотя любил-то он его, возможно, какой-то восторженной девической любовью...)
А исключительная природная пластичность, удалая и юная, привольная и отважная – именно его - рахманиновская.
Удивительная энергетика и мелодизм!
Упругое, но и порывистое, плавкое, полонящее вешнее чувство, вдох-вздох полной грудью; пылкий эротизм, в котором, однако, может вдруг возникнуть пронзительно-щемящая грусть по растаявшей Снегурочке, спаленной Ярилой (в чём-то созвучно тихой слезе в Сарказмах Прокофьева даже ), но всё вновь заливается-исцеляется каким-то ликующим жизненным потоком, где-то бурным, диким, варварским, дионисийско-оргийным; где-то ласково струящимся и изливающимся росистыми каплями…лиризм и широкая раздольная эпичность...торжество витальных сил
Spring-ring (вешнее заливистое колокольчиком кольцо супружества)
Но присутсвуют и мрачные, тревожные мотивы, басовый гул земных недр...
"Через снега, снега -- ...Черных твоих коней Слышу топот... Рву за цветком цветок, И целует, целует мой рот поющий.-- О бытие! Глоток Горячего грога на сон грядущий!"
.
А вдруг – и КОЛОКОЛА, и ВСЕНОЩНАЯ etc.
- как «Чистый понедельник»
("Как скоро ты смуглянкой стала И к Спасу бедному пришла, Не отрываясь целовала, А гордою в Москве была...")
Вдруг – посреди ликования и молодости – удары Колокола, вдруг – какая-то острастка и предчувствие грозного Апокалипсиса уже в ранних творениях…
Как у Бунина в «Чистом понедельнике» - восточная – индийско-персидская упоительная красота героев, которая обрывается колокольностью и монастырем…
- заговорила женская истовая вера-- и цветущая красавица оставляет своего любимого (Бунин говорит о восточной красоте обоих – как восточные мотивы у Рахманинова!) ради «колоколов» и становится «Христовой невестой»…
И если православную культуру Бердяев был склонен воспринимать в образе распластанной покорности, смиренности, женственности, "вечно-бабьего", а католическую-европейскую – волевой устремленностью и мужественностью готического собора, то в Рахманинове, возможно, звучат оба эти начала!
(да, Вячеслав, как стелющаяся усердная травка-былинка! но и в траве отрава белены...)
.
Врубель рисовал Сирень и видел в ней Татьяну, ставшую будто «Христовой невестой в миру», а пока – опьянённую «волшебным ядом желаний», любовным томлением, заблудившуюся среди половодья дурманящей сирени, сияющую огромными мечтательными глазами в ответ мерцающим звёздам…
(Сирень – как Сирин –призывно-колдовски манит и тоскует-печалится-скорбит)
Любят отмечать и присутвие знаменного распева в произведениях Рахманинова, и отголоски народных песен - как созвучно Татьяне!
http://www.youtube.com/watch?v=8Yceeap-8Rc http://www.youtube.com/watch?v=m2XKA5...re=related (ночная сирень у Врубеля и утренняя свежая росистая у Рахманинова - " и в душистую тень, где теснится сирень, я пойду своё счастье искать","моё бедное счастье цветёт")
………………….
Кстати, МК упомянул вскользь (ой, сейчас все напутаю, наверно), что тональность Троицы у Баха – си-минор, а у Рахманинова присутствует эта тональность в его Вешних водах….
-такая вот неожиданная колокольность посреди эротизма…!
-очень любопытно! минор Троицы! минор весеннего завета!
Верю в Солнце Завета,
Вижу зори вдали.
Жду вселенского света
От весенней земли.
http://www.youtube.com/watch?v=girW4V870Qk
…………………………………………………………..
Милосердный Рахманинов, усердно оделявший из своих гонораров сонмы нуждающихся, написал при этом «Скупого рыцаря»,
а многие романсы написаны им на стихи Мережковского, который, если верить Тэффи, был весьма скуп и прижимист, эгоистичен…
Ну и чуть-чуть воспоминаний-упоминаний.
.
Сергей Васильевич вспоминает о посещении соборов с бабушкой:
«Целыми часами мы простаивали в изумительных петербургских соборах – Исаакиевском, Казанском и других, во всех концах города. По молодости я гораздо меньше интересовался Богом и верой, чем хоровым пением несравненной красоты – в соборах часто пели лучшие петербургские хоры. Я всегда старался найти местечко под галереей и ловил каждый звук. Благодаря хорошей памяти я легко запоминал почти все, что слышал. И в буквальном смысле слова превращал это в капитал: приходя домой, я садился за фортепьяно и играл все, что услышал»
.
Рахманиновские впечатления детства от колоколов Софийского собора в Новгороде:
«четыре серебряные плачущие ноты, окруженные непрестанно меняющимся аккомпанементом», складывались «во вновь и вновь повторяемую тему», ассоциируясь с мыслью о слезах. «Несколько лет спустя я сочинил сюиту для двух фортепиано, в четырех частях, раскрывающих поэтические эпиграфы. Для третьей части, которой предпослано стихотворение Тютчева „Слезы“, я тотчас нашел идеальную тему — мне вновь запел колокол Новгородского собора»
.
.
Тесно общался с А.Кастальским и С.Смоленским.
«От всего сердца Вам верю и буду стараться идти по той же дороге, по которой и Вы идете и которая только Вам одному и принадлежит», — из письма Рахманинова Кастальскому во время работы над Литургией в 1910 году…
(послушать Литургию пробирались и переодетые в светское платье лица духовного звания)
.
.
«Колокола»(на стихи Э.По в переводе Бальмонта):
" В различных колокольных перезвонах – праздничном, свадебном, похоронном – он воссоздает всю человеческую жизнь от рождения до смерти." (Енукидзе)
(какая безотрадная жизнь была у По - если верить Зощенко...)
.
.
Военные годы – «Всенощное бдение»
"Меня с детства увлекали великолепные напевы Октоиха. Я всегда чувствовал, что для их хоровой обработки необходим особый, специальный стиль, и, как мне кажется, нашел его во Всенощной. Не могу не признаться, что первое исполнение ее московским Синодальным хором дало мне час счастливейшего наслаждения", - вспоминал Рахманинов.
.
"Самым значительным созданием Рахманинова является изумительная музыка его "Всенощной" для хора без инструментального сопровождения, - считал Асафьев. - "Всенощная" вместе с тем оказывается пока и наивысшим достигнутым творческим опытом, где композитор, словно под влиянием духовного откровения, отметает все случайное, наносное, мелколичное и соприкасается с глубиной народного и древнерелигиозного сознания. Напевность или песенная текучесть проявляется в каждом миге звучаний "Всенощной", создает напряженное, живо ощутимое наличие жизненного потока, струящегося беспредельно и в щедром едином светлом порыве сливающего (перерабатывающего) всякую личную страсть, скорбь, смятение в целостное, в объединяющее течение".
высказывания Рахманинова:
.
«Я чувствую себя хорошо только в музыке. Музыки хватит на всю жизнь, но целой жизни не хватит для музыки…»
«Я никогда не мог делать два дела вместе. Или только играл, или только дирижировал, или только сочинял.»
«Кого я больше всего люблю? Вкус у меня консервативный. Я не люблю модернизма…»
«Меня очень вдохновляет поэзия, — писал Рахманинов. — После музыки я больше всего люблю поэзию <...> У меня всегда под рукой стихи. Поэзия вдохновляет музыку, ибо в самой поэзии много музыки. Они — как сестры-близнецы»
«Хороший дирижер должен быть хорошим шофером. Обоим нужны одни и те же качества: сосредоточенность, непрерывное внимание и присутствие духа… Дирижеру остается лишь немного знать музыку»
.
«Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя…»
«после России мне как-то не сочиняется…воздух другой здесь что ли…»
(«где я страдал, где я любил , где сердце я похоронил…»)
.
Сын Шаляпина Федор о Рахманинове:
«Он страстно, до болезни любил её (-Россию). Сколько раз, бывало, часами вспоминали мы картины нашей родины. Березовые рощи, бесконечные русские леса, пруд на краю деревни, покосившиеся бревенчатые сарайчики и дожди, наш осенний мелкий частый дождик…
-Люблю наши серенькие деньки, - прищурив глаза и поглядывая на меня сквозь голубой дым папиросы, говорил Сергей Васильевич».
http://www.litera.ru/stixiya/authors/...nu-ya.html «Я русский композитор, и моя родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды. Моя музыка – это плод моего характера, и потому это русская музыка…»
(так и не сменил гражданства…остался с дореволюционным паспортом…)
.............................
уже приводила упоминание гувернантки Чайковского о звучавшей в его голове музыке, а тут - созвучный эпизод:
Перед смертью он все спрашивал у близких (по воспоминаниям его жены)
-Кто это все играет? Что это все играют?
Жена, Наталья Александровна, убеждала его, что никто не играет. И тогда он, как бы поняв, говорил:
-А-а-а…Это, значит у меня в голове играет…»
--------------------------------------------------------------------------------
С.Б.Яковенко рассказывал, что Рахманинов очень высоко ценил искусство Горовица, мог при записи в студии уточнять-интересоваться, как то или иное место исполняет он.
К своим студийным записям был беспощаден: малейшая оплошность или огрех были приговором - требовал уничтожить фонограмму...
.
А вот другие отзывы (нашла у Енукидзе в книге для детей):
А.Рубинштейн на вопрос Оборина кого он считает лучшим виртуозом в мире, ответил:
-Горовиц. Да, Горовиц лучше всех.
-Ну, а Рахманинов?
-Нет-нет, Вы говорите о пианистах, а Рахманинов – это…
И он, воздев руки, посмотрел вверх…»
.
Дэвид Дюбал «Вечер с Горовицем»
В.Горовиц:
«Вы знаете, Рахманинов всегда страдал от того, что критикам не нравилась его музыка. Они всегда говорили, что он пишет, как Чайковский, что он весь из прошлого века…»
-«Что бы ни говорили критики, - вмешалась в разговор его жена, Ванда Тосканини, - музыку Рахманинова играют больше, чем всякую другую, потому что она прямо обращается к чувствам. До тех пор, пока люди способны чувствовать, музыка Рахманинова будет жить…»
http://www.youtube.com/watch?v=K1DMn-yUfHY http://www.youtube.com/watch?v=oA0kXD...re=related ........................................................
Катанян:
«В 1978 году попал я на концерт Владимира Горовица в Карнеги-Холл. Это было, конечно, дневное выступление, и Горовиц произвел на меня неизгладимое впечатление. ( Почему он выступает днем? Рахманинов ему сказал, что наибольший прилив энергии в человеке в 3-4 часа.)»
«Рахманинов был создан из стали и золота. Сталь в его руках, золото - в сердце» (И. Гофман).
Тяжелейший творческий кризис постиг Рахманинова после неудачи с Первой Симфонией...
(как раз подбираемся к упомянутому второму концерту...ах)
.
Рахманинов:
«Я был высокого мнения об этом произведении, построенном на темах из «Обихода» - книги хоров с песнопениями русской церкви»
Кюи:
«…если бы в аду была консерватория, если бы одному из ее даровитых учеников было задано написать программную симфонию на тему «семи египетских язв» и если бы он написал симфонию вроде симфонии г.Рахманинова, то он бы блестяще выполнил свою задачу и привел в восторг обитателей ада…»
Л.Скалон:
«Как сейчас помню я всю обстановку концерта. Глазунов флегматично стоял у дирижерского пульта и так же флегматично провел всю симфонию. Он ее провалил. Кюи все время качал головой и пожимал плечами. А наш бедный Сережа корчился на лестнице и не мог себе простить , что не сам дирижировал своим сочинением.»
.
Рахманинов:
«Во время исполнения я не мог заставить себя пройти в зал. Я вышел из артистической и спрятался на лестничной клетке, сидя на железных ступеньках лестницы, ведущей на хоры. Здесь я, сжавшись, просидел все время, пока исполнялась симфония, пробудившая во мне столько больших надежд. Я никогда не забуду эту муку: это был самый страшный час моей жизни. Иногда я затыкал уши пальцами, чтобы только не слышать звуков собственной музыки, несуразность которой терзала меня. Одна мысль молотом била в моей голове: «Как это случилось? Почему?»
.
«После этой симфонии я не сочинял ничего около трех лет. Был подобен человеку, которого хватил удар и у которого на долгое время отнялись голова и руки…Симфонию не покажу и в завещании наложу запрет на смотрины…»
.
_________________________________________________________________________
.
Родные посоветовали Рахманинову, находвшемуся в чрезвычайно подавленном и разбитом состоянии, обратиться за помощью к Николаю Владимировичу Далю, известному врачу-невропатологу.
.
Рахманинов:
«мои родственники сказали доктору Далю, что он любым путем должен избавить меня от апатии и добиться, чтобы я снова начал сочинять. Даль спросил, что именно они хотели бы, чтобы я сочинил, и получил ответ: «Концерт для фортепиано»… В результате, лежа в полудреме в кресле доктора Даля, я изо дня в день слышал повторяющуюся гипнотическую формулу:
-Вы начнете писать концерт. Вы будете работать с полной легкостью. Концерт получится прекрасный.
(интересно, что было бы, если бы Даль твердил ему: "вы мазохист!"?)
Уже в начале лета я снова стал сочинять… Две части концерта я сыграл той же осенью на благотворительном концерте, руководимом Зилоти».
.
Рахманинов посвятил этот концерт Далю... и действительно он стал одним из лучших в наследии Сергея Васильевича...
http://www.youtube.com/watch?v=xS7YDkfRwoI .
............................................................................
кстати, Молчанов упоминал, что у кого-то из пианистов советского времени была боязнь сцены и публики, так с кем-то подобный специалист сидел прям на сцене во время выступлений, а к кому-то пришёл домой накануне, поговорил о совершенно посторонних вещах, о вазе или статуэтке в коридоре и почти сразу ушел. Предупрежденный о визите пианист недоумевал: "И это все лечение?", однако все проблемы-страхи как рукой сняло...
(НЛП?)
Шаляпин о Рахманинове.:
«Когда Рахманинов аккомпанировал мне, приходилось говорить не «Я пою», а «Мы поем!».
.
Рахманинов считал дружбу с Шаляпиным одним "из самых сильных, глубоких и тонких художественных переживаний"
( и сам преподал Шаляпину за одно лето полный курс теории и гармонии)
.
Шаляпин пел Сальери в опере Римского-Корсакова, а Рахманинов играл за кулисами Реквием Моцарта…
некоторое созвучие:
Рахманинов о Танееве: «Для всех нас, его знавших и к нему стучавшихся, это был высший судья, обладавший, как таковой, мудростью, справедливостью, доступностью, простотой… Его советами, указаниями дорожили все. Дорожили потому, что верили… Своим личным примером он учил нас, как жить, как мыслить, как работать, даже как говорить, так как и говорил он «по-танеевски»: кратко, метко, ярко… И смотрели мы на него как-то снизу вверх… Представлялся он мне всегда той «правдой на земле», которую когда-то отвергал Сальери…».
.............................................................................................
.
Шаляпину предназначалась роль Скупого Рыцаря, но, к сожалению, его исполнение так и не состоялось...
.
ФИ, впервые исполняя роль Алеко на спектакле, посвященном 100-летию со дня рождения Пушкина, загримировался под самого поэта, да и неоднократно отмечал, что ощущает некое сходство между А.С.Пушкиным и Алеко)
http://www.youtube.com/watch?v=_a2maou4Lbk
На репетициях "Алеко" в "Большом театре" присутствовал и Петр Ильич. Рахманинов вспоминает:
(привожу эти данные из книги Н.И.Енукидзе о музыкантах)
«Мы сидели рядышком в углу темного зрительного зала. Интерпретация Альтани кое-каких эпизодов не нравилась мне. Помню разговор с Чайковским.
Чайковский: Вам нравится темп?
Я: Нет.
Чайковский: Почему же вы не скажете ему об этом?
Я: Я боюсь.
Однако во время перерыва Чайковский, который не мог выдержать этого, откашлялся и произнес:
-Мы с господином Рахманиновым считаем, что надо бы немного увеличить темп.»
.
1893 – последняя встреча с Чайковским и его слова:
«Вот как расстаются два великих композитора! Один едет в Киев дирижировать своей оперой, другой – в Петербург – своей симфонией.»
.
впоследствии Рахманинову довелось дирижировать многими операми Чайковского и его прочтение поражало...
(дирижировал и "Евгением Онегиным", и "Пиковой Дамой", и "Иолантой", и "Опричником"...
(причём Пастушку пела сама Нежданова, а Златогора и Томского - Шаляпин)
Дирижером он был взыскательным и требовательным, по воспоминаниям Салиной:
"Какую панику он навел, явившись на первую репетицию оперы "Князь Игорь"! Для начала он вызвал одних мужчин, а на другой день мы, женщины, должны были демонстрировать свою квалификацию. За кулисами зашумели: "Рахманинов всех ругает", "Рахманинов на всех сердится", "Рахманинов сказал, что никто не умеет петь", "Рахманинов посоветовал многим снова поступить в консерваторию". Одним словом, имя Рахманинова потревоженный муравейник склонял на все лады..."
Однако благодаря такому его подходу воскресли и ожили многие "запетые" оперы, вызволенные им из пут рутины...
.
Одним из его новшеств был перенос дирижерского пульта к рампе, чтобы лучше видеть оркестр; отменил бисирование; запретил курить в течение спектакля etc.
................................................................................
.
"Лучшим, что есть во мне, я обязан ему", - так говорил впоследствии о своем учителе Звереве Рахманинов.
(Сергей Васильевич попал к нему - внимательному, заботливому и строгому педагогу -после разбитной детской жизни, омраченной разладом родителей и разорением отца, когда любимым занятием было катание на коньках, уцепившись за вагон конки, запущенных уроков; а тут - начинать играть на фортепиано полагалось чуть не с 6 утра по расписанию и т.д.)
(воспитанники жили в его доме, обучались за его счет; посещали их и приглашенные Зверевым учителя танцев и иностранных языков)
.
На лето Зверев вывозил своих воспитанников на отдых, а в 1888г снял для этого в Крыму дачу.
М.Пресман:
«Пребывание в Симеизе осталось у меня в памяти главным образом из-за Рахманинова. Там он впервые начал сочинять. Как сейчас помню, Рахманинов стал очень задумчив, даже мрачен, искал уединения, расхаживал с опущенной вниз головой и устремленным куда-то в пространство взглядом, причем что-то почти беззвучно насвистывал, размахивал руками, будто дирижируя. Такое состояние продолжалось несколько дней. Наконец он таинственно, выждав момент, когда никого, кроме меня, не было, подозвал меня к роялю и стал играть. Сыграв, он спросил меня:
-Ты не знаешь, что это?
-Нет, - говорю, - не знаю.
-А как, - спрашивает, - тебе нравится этот органный пункт в басу при хроматизме в верхних голосах?
Получив удовлетворивший его ответ, он самодовольно сказал:
-Это я сам сочинил и посвящаю тебе эту пьесу.»
.
.
.
-ах, как тут не вспомнить замечательный и вдохновенный рассказ о Крыме в программе о Караманове Михаила Семёновича, да и Волошин в юности бродил по Крыму точно так же как Рахманинов: увлеченно бубня стихи под нос и отчаянно жестикулируя...
Да и Пушкин в стихотворении Пастернака смотрел-обращался к своему родному Сфинксу в Крыму...
(спасибо МК за упоминание этого стихотворения!)
.
.........................................................................
Зверев часто возил своих подопечных в Большой и Малый театры на спектакли
(но занятия на следующий день все равно начинались в 6 утра...)
После театра мог повезти их в трактир, говоря:
«Я рад, что они побывали и в трактире, попробовали там еду, рюмку водки и бокал шампанского. Повидали и понаблюдали за кругом посетителей и их поведением.
Проделав все это в моем присутствии, они убедились, что в этом запретном плоде нет решительно ничего особенно привлекательного. Их уже, видите ли, в трактир не тянет. А раз так, то и моя миссия, я считаю, блестяще выполнена. За «зверят» я спокоен.»
Рахманинов --- Статья «Моя прелюдия cis-moll»:
(оговаривается, что сам Рахманинов отрицал наличие программы в сочинении, но под давлением вопрошающей публики сформулировал её) (любопытно всё-таки)
.
«Здесь два мелодически противоборствующих элемента, цель которых – завладеть вниманием слушателей. Сущность темы – это массивный фундамент; контрастом ему становится мелодия; ее функция – рассеять мрак. Смена настроения резкая, и музыка устремляется подобно нарастающей буре, усиливаясь по мере того, как мелодия движется вверх… первая тема вступает как кульминация…одновременно в правой и левой руке. Буря стихает, музыка постепенно успокаивается…»
.
…………………………………………………………............................................................................
.
"Рахманинов звучит на грани познаваемого, и потому так трепетно душе и так не просто подобрать слова..."
.
В фантазии рождаются порою
Немые сны.
Они горят меж солнцем и Тобою
В лучах весны.
О, если б мне владеть их голосами!
Они б могли
И наяву предстать перед сынами
Моей земли!
Спасибо Вам, Михаил, за эту тему: вдохновили!
.
«и добавить здесь нечего»
-да ладно, добавить всегда можно – ведь человек, творец – как маленькая вселенная, универсум!
Почему-то захотелось добавить, что чудесная велеречивость сказывается-ощущается у Рахманинова--!
И по-прежнему для меня он созвучен с плавуче-раскованной энергичной живописью Жуковского, Сорольи, прерафаэлитов…
А ещё – Коровина, Серова (у которого эффект нерукотворности так ощутим)…!
(опять я в роли Остапа…)
……………………………………………………………………………………
Почему именно Соролья?
Ну, возможно, по бесконечной полноводности манеры письма, по воздушному раздолью;
Весь душой испанец (от чёрного аскетизма и горечи до пламенного восторга жизнью, от простонародных сцен до элегантных дам), но внятен любому без слов и усилий!
-как и Рахманинов!
.
http://forum.muzcentrum.ru/messages/f...essage9494 -сообщение № 26
(полноводность океана и светлых одежд... и танец в чёрном облачении среди гигантских расщелин иссохшей почвы)
.
предлагаю полюбоваться, даже если воспротивитесь такой аналогии с Рахманиновым…
Но эта стихийность, раздуваемые ветром паруса; смена штиля и шторма; единение-просоленность морем и солнцем; волевая натруженность вола и расцветающие-колышущиеся платья женщин; - как красиво!
и вползающая вкрадчиво и ненароком или всесильно полонящая смерть даже среди ликования...нечто зловещее...
http://orfeosinlira.files.wordpress.c...orolla.jpg И от него тянется ниточка к великим испанцам - безыскусственному, но такому загадочному Веласкесу; расцветающему радугой в религиозных творениях Эль Греко; к трагичному Гойе, преисполненному противоречий...